Les couleurs sont omniprésentes dans cette mise en scène qui exploite les codes de la génération millenial proche du mouvement LGBTQ+ et du body positive. Ainsi, la compagnie signe un spectacle original tant par la forme employée que par le sujet interrogé...
Placer le cadre dramaturgique de l'histoire dans un cadre futuriste permet d'explorer des possibilités insoupçonnables aujourd'hui dans un cadre malgré tout réaliste et non absurde...
Le spectacle travaille la question de frontière sous tous ses angles, entre le rêve et la réalité, entre la fiction et le réel, entre la petite et la grande histoire, entre les genres artistiques... Pour questionner celles que l'on a dans la tête.
Le spectacle traite de la manière de gérer un drame, personnellement mais aussi en tant que groupe : il montre comment les vies des proches de la victime seront modifiées de manière irrémédiable
Le transfert émotionnel qui s'effectue entre le public et les artistes permet d'aborder des sujets difficiles dans une pièce de manière souvent trés efficace. C'est le cas pour ces deux spectacles, Stegosaurus qui traite des déséquilibres alimentaires et The Room at the top of the house, qui traite quant à lui de l'autisme.
La découverte de l'autre et de soi-même passe donc par l'exploration d'un nouveau matériau, de gigantesques ballons en latex dans lesquels se glissent les acteurs lorsqu'ils sont gonflés...
L'Alchimie du verbe 